第13卷 晏几道 第10章 菩萨蛮
哀筝一弄《湘江曲》〔1〕，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传〔2〕。
当筵秋水慢，玉柱斜飞雁〔3〕。弹到断肠时，春山眉黛低〔4〕。
注释
〔1〕弄：奏乐一曲。湘江曲：所弹奏的是与投湘江自尽的舜之二妃有关的歌曲，是一种曲调哀怨的曲子。
〔2〕十三弦：古代筝为十三弦。幽恨：深埋心底的绵长愁恨。
〔3〕秋水：形容眼波之婉媚。玉柱：玉制的筝柱。斜飞雁：筝柱的排列犹如一排斜飞的大雁。
〔4〕春山：指歌女修饰成山形的眉毛。
解读
这首词描述聆听歌伎演奏秦筝时的感受。所演奏的是一首凄哀的曲调，与词人的日常心境特别吻合，因此容易引起词人的共鸣。何况，演奏者技艺出众，国色天香，词人的兴趣就更加浓厚了。词的开篇就点明这是一首与湘江二妃有关的悲哀的曲调。舜游历南方，客死他乡。舜之二妃追赶到湘江，投江而亡。秦筝今日演奏的是这样一个故事，其基调必然是凄苦悲哀、伤心欲绝的。词人中年以后，官场漂泊，离多聚少，心境凄苦。当他在酒宴之间听到歌者演奏时，立即被深深打动了。演奏者技艺之高，“声声”传情，与呜咽流淌、凄绿悲苦的湘江水融为一体，似天地间的自然音响，又是歌伎的出色演奏。美人的“弦指”在十三根筝弦上缓缓拨动，内心深藏的苦恨随之细细传达出来。词人听曲时，更多地是赋予曲调以个人生活的感受，将自己多年流落的悲苦融入乐声。上片主要是描述曲调的声情内容。下片转写演奏者的容颜与神态，这成为乐曲的很好陪衬。不仅仅是乐声传情，歌伎的神态也随乐曲声变化。她的眼波缓慢流转，似乎有无限的哀伤从这心灵的窗户中流出。曲调演奏到“断肠”高潮时，歌伎眉头紧锁，一脸的沉重。这是到了忘情处，人与筝已经合而为一。从“秋水”、“春山”的形容中，又可以感觉到歌伎姣好的面容。演奏者自身深深被乐曲感动了，词人同时也被乐曲声与歌伎的神态所打动了。至此，奏者、听者、江水，已经融为一个整体。