第224章 世界级ip
果然，一听到陈渊说翻一倍，包括韩三平在内的众人当场就不淡定的了。
一块陨石砸进平静的湖面，到处都是白色的水蒸气，直接给人熏懵了。
会议室鸦雀无声，脸空气都仿佛凝固了，众人大气不敢出，但心里已经默默给陈渊打上吹牛大王的标签。
2500万港币再加上660万美金，在这个基础上翻一倍，那就是奇迹了。
至少目前在国内还是不敢想的。
话语间，旁边一个穿着洗得发白工装、负责道具的老李师傅皱着眉，语气实在，
“咱这片子，说到底还是恐怖片，恐怖片这东西，新鲜劲儿一过，观众口味刁得很。
第一部把人吓着了，第二部还能玩出什么新花样？搞不好就狗尾续貂，口碑票房双扑街。”
他顿了顿，看看周围人的脸色，“而且，这题材……说实在的，上不得大台面，血腥暴力的，想冲大奖基本没戏。咱们北影厂做这个，是不是有点……”
他没说完，但意思大家都懂——这叫自降身价。
如果不是韩厂长开口的话，这些老家伙还是不太愿意碰恐怖片的，太不上档次。
国内电影发展了这么多年，恐怖片一直难登大雅，除了找刺激的青年男女，谁没事会看那个啊。
总而言之，不管是老主任还是自己，大家都不怎么看好。
“对，题材是个大问题！”一个负责宣传发行的中年干部接话，他推了推金丝眼镜，语气带着专业性的审视，
“恐怖片受众本身就窄，尤其是在咱们内地，审查是大山！
第一部能在香港爆，不代表第二部还能行。而且陈导你说要全球发行，但文化差异呢？外国人能理解咱们这种……
呃，‘竖锯’的哲学吗，弄不好水土不服，海外版权就砸手里了。
翻一倍？我看能保住第一部的成绩都悬。”
“还有续集魔咒！”一个年轻些的场记也忍不住插嘴，“多少经典毁在续集上？观众期待值太高了，但凡有一点不如意，骂声就能淹死人。咱是不是……稳扎稳打比较好？”
质疑声像潮水般涌来，有理有据，每句话都说在点上，根本没法反驳。
李飞听到这些话整个人都不好了，他带着极大的期望过来的，没想到一上来就被人破了一盆冷水，心情确实不好受。
题材局限、市场风险、文化隔阂、续集压力。
刚才被票房点燃的热情迅速降温，许多人脸上重新浮现出忧虑和怀疑。
王志文依旧沉默着，手指无意识地摩挲着搪瓷缸子的边缘，眼神深邃，看不出情绪。
许晴则微微蹙着秀气的眉头，担忧地看向陈渊，似乎在替他捏把汗。
两人都确定参演，但见这么多人不看好，虽然不至于动摇，但心里肯定难受。
陈渊站在小讲台后，脸上没有任何被冒犯的愠怒，反而异常平静。
他等质疑的声音稍微平息，才清了清嗓子，目光扫过一张张或质疑或忧虑的脸。
“各位老师提的问题，都很实在，也很关键。谢谢大家直言不讳。”
他开口，声音不高，却带着一种奇异的穿透力，让会场再次安静下来。
“首先，关于题材。”陈渊的目光落在老李师傅身上，
“恐怖片确实有它的局限性，血腥暴力元素是双刃剑。
但《电锯惊魂》的核心，从来不只是为了吓人。
它探讨的是人性在极端压力下的选择，是生命与救赎的悖论。
第一部成功，恰恰证明了这种内核的普适性——恐惧和挣扎，是超越国界和文化的。”
这一点陈渊并没有夸大，不管是上辈子的影评还是后续的系列佳作，喜欢电锯惊魂的人大多也是这么说的。
真要说起来的话，欧美的血浆片多得去了，为什么偏偏《电锯惊魂》系列最后成了经典呢？
光是靠血腥场面肯定是不行的，电影本身必须有自己的哲学和审美。
之后他顿了顿，目光转向那位发行干部，又继续说道：
“老前辈担心文化隔阂？没错，纯粹的‘中式恐怖’可能难以全球化。所以，我们第二部的背景设定在哪里？”
他自问自答，“香港！一个东西方文化交融的国际都市。这里既有东方的伦理困境，又有西方化的社会结构和思维模式。
竖锯的游戏规则，在这里能产生最强烈的碰撞和共鸣。这不是简单的移植，而是本土化与全球化结合的试验场。”
他看向王志文，
“王老师饰演的竖锯，他的动机、他的哲学，将通过更精妙的剧本和表演，超越简单的善恶标签，成为真正的‘人性试金石’。
这种深度，才是我们对抗‘题材低俗’标签的武器。”
“至于续集魔咒和观众期待，”
陈渊的视线扫过那个年轻场记和众人，
“这恰恰是我们必须翻倍的动力！为什么会有魔咒？因为太多续集满足于重复，缺乏突破和创新。
《电锯惊魂2》不是简单的复制粘贴，我们要在保留核心魅力的同时，升级！更精密的机关陷阱，更复杂的人性博弈，更出乎意料的反转，更宏大的叙事格局！
事实上整个系列真正的叙事从这里才开始，我们要让观众看完之后，不是觉得‘哦，还是那一套’，而是惊呼‘天啊，还能这样？比第一部更狠、更绝、更让人睡不着觉！’”
果然，陈渊这么一说，在场众人都感觉到一股前所未有的压力。
没错，这不是一部单纯的血浆片，续集设计而也足够精彩，没道理还拿以前的眼光对待。
也正因为如此，陈渊才提出这么疯狂的票房目标。
他只是简单说了几句，在场众人无不感受到一股说不出的压力。
“那……翻倍的目标呢？市场真有那么大容量？”金丝眼镜的发行干部依旧疑虑重重，“第一部是占了新奇的便宜，第二部……”
有人还是担心，觉得这个目标实在离奇，陈渊仍旧耐心解释道，
“第一部全球票房加版权是多少？两千五百万港币加六百六十万美金，这只是开始！
我们当时受限于资金、经验和发行渠道，很多市场根本没来得及深耕。
现在，有了第一部的口碑基础，有了北影厂的资源支持，有了更充足的预算，我们的发行网络可以铺得更广、更深！
东南亚、拉丁美洲、东欧……这些潜力巨大的市场，我们第一部只是蜻蜓点水！
而且，录像带市场（VHS）和未来的DVD市场，这才是恐怖片真正的长尾金矿！
一部现象级的恐怖系列，它的生命周期和价值，远不止于影院那几个月！”
陈渊的声音不大，但是每一个字都清晰地进入众人脑海，直到此时众人才意识到，原来《电锯惊魂》的价值已经到了这个程度。
虽然只是一部恐怖片，但是因为全球受众加铁粉，它的真实潜力要超过众人想象很多。
之前陈渊说目标翻倍的时候，众人还不怎么相信，但是如今已经有些人开始动摇，觉得这些事并没有想象的那么遥远了。
会议室内，陈渊的声音陆续传来，他还在坚持说服众人，
“所以，我的目标不仅仅是《电锯惊魂2》翻倍，我的目标，是把‘电锯惊魂’打造成一个真正的、世界性的、能持续十年甚至更久的经典恐怖IP系列！让它成为这个类型片里绕不过去的一座高山！让它成为一个文化符号！”
“IP？系列？”
这些词在1998年的北影厂会议室里，对大多数人来说还很陌生。
但陈渊话语里描绘的蓝图，那种长远的、宏大的野心，却像一道强光，瞬间刺破了眼前关于“翻倍”的斤斤计较。
“十年……经典IP……”
“文化符号？”
“持续十年？”
许晴低呼一声，看向陈渊的目光充满了不可思议的震撼，还有那么一点点迷恋。
会议室内，质疑的声音彻底消失了。
取而代之的是一种被宏大愿景冲击后的眩晕感。
刚才还在纠结“翻倍”是否可行的众人，此刻仿佛被陈渊强行拉着，站在了一个更高的维度，俯瞰一个更为波澜壮阔的未来。
是痴人说梦还是天才的狂想？
没人能立刻断言，但那种扑面而来的气魄，却让人心神激荡。
就在这时，一直沉默的王志文突然动了，
“陈导，”王志文的声音依旧低沉平缓，但那双深邃的眼睛里，此刻却燃起了一簇之前从未有过的火焰，那是一种被点燃的、属于演员的创作激情和挑战欲，
“你刚才说，‘竖锯’要成为‘人性试金石’？”他盯着陈渊，一字一句地问，
“这个角色，你打算让他……复杂到什么程度？或者说，你想通过他，把人性逼到什么境地？”
这个问题，直指陈渊所描绘的“深度”核心。
所有人都屏住了呼吸，看向陈渊。
当然，作为老演员来说，王志文也确实很想挑战一下。
“王老师问到了关键，竖锯不是魔鬼，也不是圣人。他是一个极端环境下的清醒者，一个用最残酷方式唤醒他人求生意志的导师。”
一说到“导师”二字，王志文瞬间不困了，他把茶杯放在桌上，还认真地写笔记。
“在第二部里，他的动机会更清晰，他的痛苦会更深刻，
他的‘游戏’设计将更精妙地直指人性的七寸——贪婪、虚伪、背叛、自私……当然，还有渺茫的希望。
我们会看到他更多的过去，理解他为何成为‘竖锯’。
他不是符号，他是一个有血有肉、逻辑自洽的、令人战栗的‘人’。
他的复杂程度，将决定这部电影的上限。”
说完陈渊稍作停顿，语气斩钉截铁，“我需要他让观众在恐惧之余，感受到一种冰冷的、令人窒息的……真实，甚至，一丝可悲。”
王志文静静地听着，脸上没有任何表情，但所有人都能感觉到，他身体里有什么东西被点燃了。
他缓缓地点了点头，只说了两个字，却透着顶级演员队人物的理解。
“我懂了。”